Современное искусство. Существует ли оно?

[Days 528]

не улавливаю связи между творчеством Ксении и историей...

Я не пишу о творчестве Ксении Анатольевны речь не об этом, а о личном высказывание Лабры цитирую, «В творчестве не может быть рамок, тем более рамок дозволенности. Творчество - процесс проявления внутреннего мира, и чем анархичней этот мир, тем больше тайных глубин становятся доступными для самого творца.», потому что оно противоречиво, если уж говорить о передовых отрядах современного искусства принцепеальная концепция отвергать старое. То, что пишет Лабра нужно хотя бы внимательно прочитать историю, к чему может привести передовые отряды со своим свобододумством и свободомысльем.

[Alter Ego 53 389]

Days

есть искусство, а есть шоу-бизнес. Мухи вкуснее, когда они отдельно от котлет

а если уж затрагивать тему нынешних творческих тусовок - они герои нашего времени, лицо современности, их не за что осуждать - это мы сегодняшние.

[Days 528]

Labra

Да есть, одно классицизм другое «кубизм» есть ещё более пышное барроко и рококо.

[Alter Ego 53 389]

Days

а еще существует "логика", её тоже не надо игнорировать

[Days 528]

Естественно, Мир прекрасен как вы думаете Лабра , да или нет?

[Alter Ego 53 389]

Days

Мир прекрасен, когда мы считаем его прекрасным. И наоборот

[Days 528]

Labra

Во всем виноват фотоаппарат . Анатолий Вассерман говорит о Черном квадрате Малевича.

[anika 9 633]

таки по-поводу современного искусства:

 

искусство есть предчувствие будущего или отражение настоящего.

созерцая современное(конецХХ-начало ХХ1) - хаос, анархия и вещизм(от золотых унитазов до рваных башмаков)

 

не искусство плохо - общество потребления деградировало.

[Days 528]

Google отмечает 125-летие со дня рождения мексиканского монументалиста Диего Риверы

Сегодня исполнятся 125 лет со дня рождения мексиканского художника-монументалиста, бунтаря и левого политика Диего Риверы, прозванного «Пузаном» из-за тучной комплекции. Того самого, у которого после побега из СССР скрывался Лев Троцкий, пока его не настиг подосланный Сталиным убийца. Google разместил очередной праздничный дудл.

 

Поэт Пабло Неруда сравнивал таких людей, как Ривера с вершинами Анд.

 

Ривера родился 8 декабря 1886 года в городе Гуанахуато на северо-западе Мексики. C 1896 по 1902 годы брал уроки рисования и живописи в Академии художеств Сан-Карло в Мехико. Затем он продолжил образование в Испании в Академии художеств Мадрида.

 

Но художественная жизнь кипела в Париже, здесь формировались новые направления, здесь должен был пройти свой творческий путь и Ривера вместе с такими художниками как Пабло Пикассо, Альфонсо Рейес, Амадео Модильяни и другие. Здесь он испытал влияние как классического европейского искусства, так и модернизма, в частности кубизма. Но Ривера выработал свой уникальный стиль – смешение современных тенденций с традиционными мексиканскими жанрами. В Париже он пробыл до 1920 года.

 

В 1922 году Ривера вступил в Мексиканскую коммунистическую партию. В 1927 он побывал в СССР.

 

Ривера был близким другом Троцкого, именно у него скрывался опальный революционер после побега из СССР. Помимо общих идей их сближал и один и тот же недуг: и гость, и хозяин оба страдали припадками эпилепсии.

 

К тому времени Ривера был женат на не менее знаменитой художнице Фриде Кало, и некоторые из близких им людей утверждают, что между Кало и Троцким случился роман, хотя сам Ривера также был не без грехов, он признавался в связи с сестрой своей жены.

 

Диего Ривера, как всякий обманутый муж, узнал об измене последним. Некоторые историки предполагают, что узнай Ривера о флирте Троцкого с его женой раньше, не пришлось бы Сталину подсылать к нему Меркадера в 1940 году.

 

Рассказывают также другой случай, как еще до Меркадера сюда ворвалась группа под руководством риверовского коллеги, художника-монументалиста Давида Сикейроса. Они выпустили более двухсот пуль, но ни одна не попала в успевших залезть под кровати Льва Троцкого и его жену Наталью Седову. Нападавшие лучше обращались с кистью, чем с автоматом, к тому же сильно выпили для смелости.

 

После гибели Троцкого Диего и Фрида расстались. Он поехал в Сан-Франциско, а она в Париж, где ей обещали персональную выставку.

 

Известен скандальный инцидент, когда Ривера изобразил фигуры Ленина и Троцкого на главной фреске в Рокфеллеровском центре в Нью-Йорке, повергнув в ужас заказчиков. В 1931 году Рокфеллеры сделали Ривере заказ, и мастер решил расписать стену в виде аллегории сопоставления социалистического и капиталистического строя. Эта история завершилась скандалом. Раздались протесты по поводу образа вождя русской революции в центре фрески «Человек на распутье». Фреска Риверы в результате была уничтожена. Художница и фотограф Люсьен Блач, несмотря на запрет, тайно сфотографировала фреску, и теперь ее фото украшает посвященную 125-летию художника выставку в музее современного искусства Нью-Йорка (MoMA).

 

Подавляющее большинство выставленных работ - дар Рокфеллеров - семейства промышленников и меценатов, которые сначала вознесли, а затем низвергли мексиканского художника, чей размах не уступал размаху мировой революции.

 

Страсти мексиканского бунтаря не умещались в его большом теле, кисти было тесно на холсте, он писал фрески в масштабах, пропорциональных собственному телу и звучащему как мантра имени - Диего Мариа де ла Консепсьон Хуан Непомусэно Эстанислао де ла Ривера и Барьентос Акоста и Родригес.

 

Великий художник скончался 25 ноября 1957 года в Мехико.

http://news.am/rus/news/84944.html

[Days 528]

Нарвался на статью посвящённая современному искусству, точнее резюме книге «Антиискусство». В ней цитировалась лекция Бердяева «Кризис искусства», прочитанной в Москве в ноябре 1917 года , он говорил:

«Мы присутствуем при кризисе искусства вообще, при глубочайших потрясениях в тысячелетних его основах. <...> Нарушаются грани, отделяющие одно искусство от другого и искусство вообще оттого, что не есть уже искусство, что выше или ниже его. <...> Слишком свободен стал человек, слишком опустошен своей пустой свободой».А еще раньше, в 1914-м, в статье «Пикассо» он писал: «Искусство окончательно отрывается от античности. Начинается процесс проникновения живописи за грань материального плана бытия <...> живопись переходит от тел физических к телам эфирным и астральным. <...> [Пикассо], как ясновидящий, смотрит через все покровы, одежды, напластования, и там, в глубине материального мира, видит свои складные чудовища. Это – демонические гримасы скованных духов природы».

Изменено 22 февраля, 2012 пользователем Days

[Krosh 16 273]