Что ты видишь на картине

[ДАНИИЛА 7 131]

 

ДЕТИ ВИЗАНТИИ

На стены древнего Кремля и византийские палаты
Смотрели дети октября, как до и после - все ребята.
Они не знали глубины порой запутанных историй,
Но становленьем путь их шёл по связям странных аллегорий.

Менялись в мире диссиденты, вставая словом "иноагенты",
В колодце царь нашёл конец, родился вождь, войдя в дворец.
Вот президент на троне правит и Кремль уважать заставит.
О, сколько было этих смен, владык кровавых перемен!

Мы - дети все сырой земли, восставшие в одной крови,
И всех нас повязала новь, что именем зовём - любовь.
Пусть наша речь, как и вода, идёт в неведомо куда,
Но кровь текла и в Византии, и в греках, в матушке России.

Коль землю русской назовём, то и о ней тогда поём,
Но если сам исток в земле, то что увидим мы в седле,
Когда различья: "Не похожи", - мы удаляем вместе с кожей?
Мы видим алые цветы в побегах в новые мечты.

Нам только снятся люди-братья, но всадники нас тянут в бой
И сеют мутные проклятья, меняя шарик голубой.
Врага не видим, только косы, как будто мёртвые жницы
Нас отомстить согласьем просят и сгинуть в битвах, как отцы.

И мы идём, не понимая, какой-то правдою святой,
Тела прекрасные бросая в кровавой клятве пред собой.
Мы не живём одной эпохой, читая книгу перемен,
Но поднимаем в прахе предка, встающего тогда с колен.

Он доживёт до светлой жизни, той, о которой он мечтал,
И ту, которую просветом я, пережив, ему отдал.
Мы дети все одной природы, где духом движутся века,
И бесконечна в передаче живая красная река.

О, византийская икона с престолом писанных страстей,
Тебя не назовут Мадонной, а только Матерью моей.
К твоей суровой дикой правде щекой прижался Человек
И на тебя глядит с доверьем из века в век, из века в век.
---------------

Владимирская икона - памятник Византийской эпохи, почитающийся покровителем земли русской. Схема-картограмма фрагментов разновременных слоев живописи иконы показывает слои красок с 12 по 20 век.

Престол и орудия страстей - изображение на оборотной стороне Владимирской иконы.

 

 

Богородица Рублёва

[ДАНИИЛА 7 131]

Эдгар Дега (1834—1917).
Портрет Рене Илера Дега, деда художника, 1857 г.

 

 

 

Трость и уголок дивана -
Завершает век портрет.
И в былом уже романы,
Перед нами - просто дед.

Он почти, уж, в галерее,
Где есть место на стене,
Он впечатывает оттиск
Грудью прямо на спине.

Он уходит, отступает,
Усыхает, как листок,
Он о жизни много знает,
Как о море весь песок.

Замолкает рот, тускнеют
Его мудрые глаза.
Утомлённый дух уходит
За пустые образа.

Потеряла всё значенье:
То ли мёртвый, толь живой.
Доброе на теле платье,
Да язык совсем чужой.

Он любовью не взметнётся,
Не пройдёт по головам
И красавиц не коснётся,
Отдавая дань годам.

Знаёт - ждёт его богиня,
У которой душу взял,
И вернуть он что-то должен,
Коль себя, уж, потерял.

Говорят, любовь живая,
За печалью стариков
Открывается нагая,
Выйдя просто из оков.

 

Другой, отличный на мой взгляд, вариант Милы Григ под спойлером.

 

Спойлер

Старик

Мила Григ

На веранде большого красивого дома
В кресле, пледом укрывшись, с бокалом вина
Седовласый старик вдаль смотрел, и знакомым
Было всё... Только жизнь, понимал он, прошла...

Принимал без печали пришедшую старость, —
Ни о чём не жалел, никого не винил,
И одна лишь мечта сокровенной осталась:
Ту увидеть, кого он все годы любил.

Так случилось — не он стал избранником сердца,
Оказался другой сердцу женщины мил.
Так и прожил один, но за тайною дверцей
К ней любовь неизменно все годы хранил.

И теперь мысль одна не давала покоя:
Неужели им встретиться не суждено?
ТАК  уйти он не мог... И, прося удостоить
Даже краткою встречей,... отправил письмо.

Понимал, что увидит не юную деву,
После их расставанья полвека прошло...
Но была для него всё равно королевой
Та, чьё ждал он ответно, волнуясь, письмо.

...Время шло... И однажды... звонок: «Телеграмма...»
Он читает, бледнея... Пишет женщины сын:
«За письмо Вам спасибо, но нет больше мамы...»
И старик прошептал: «Вот теперь я — один...»
 

 

 

 

 

[ДАНИИЛА 7 131]

 

ЗАВЕЩАНИЕ

Николай Гумилёв

 

 

 

Очарован соблазнами жизни,
Не хочу я растаять во мгле,
Не хочу я вернуться к отчизне,
К усыпляющей, мёртвой земле.

 

Пусть высоко на розовой влаге
Вечереющих горных озёр
Молодые и строгие маги
Кипарисовый сложат костёр.

 

И покорно, склоняясь, положат
На него мой закутанный труп,
Чтоб смотрел я с последнего ложа
С затаённой усмешкою губ.

 

И когда заревое чуть тронет
Тёмным золотом мраморный мол,
Пусть задумчивый факел уронит
Благовонье пылающих смол.

 

И свирель тишину опечалит,
И серебряный гонг заревёт,
В час, когда задрожит и отчалит
Огневеющий траурный плот.

 

Джон Эверетт Милле

Осенние листья. 1856

 

Словно демон в лесу волхвований,
Снова вспыхнет моё бытиё,
От мучительных красных лобзаний
Зашевелится тело моё.

 

И пока к пустоте или раю
Необорный не бросит меня,
Я ещё один раз отпылаю
Упоительной жизнью огня.

1908 г.

 

[mirror 32 019]

В 10.03.2025 в 21:27, ДАНИИЛА сказал:

ГЕНРИ РЕБЕРН. СВЯЩЕННИК НА КОНЬКАХ. Ок.1795

 

 

Блин... Это же дядя Вова  

[Заветный 33 240]

7 часов назад, mirror сказал:

Блин... Это же дядя Вова  

Похож

 

[ДАНИИЛА 7 131]

В 24.10.2025 в 11:22, mirror сказал:

Блин... Это же дядя Вова

 

Ага. ) Можно сказать, что вечный образ дедушки Вовы из детства перешёл в другой ранг по мере нашего взросления : "мой дядя самых честных правил"... или частных. На стр.25 этой темы как раз портрет дяди Вовы, чтящего семейные традиции, как вечную святыню. ) Гимны (хвалебные песни) мы поём только после прохождения каких-то этапов в жизни самопознанием. И если бы дяди Вовы не было бы так много, то кто бы его узнавал на картинах?  

 

[ДАНИИЛА 7 131]

Приходит время сожалений. 
При полусвете фонарей, 
при полумраке озарений 
не узнавать учителей. 

 

Так что-то движется меж нами, 
живет, живет, отговорив, 
и, побеждая временами, 
зовет любовников своих. 

 

И вся-то жизнь — биенье сердца, 
и говор фраз, да плеск вины, 
и ночь над лодочкою секса 
по светлой речке тишины. 

 

Простимся, позднее творенье 
моих навязчивых щедрот, 
побед унылое паренье 
и утлой нежности полет. 

 

О Господи, что движет миром, 
пока мы слабо говорим, 
что движет образом немилым 
и дышит обликом моим. 

 

Затем, чтоб с темного газона 
от унизительных утрат 
сметать межвременные зерна 
на победительный асфальт.

 

О, все приходит понемногу 
и говорит — живи, живи. 
Кружи, кружи передо мною 
безумным навыком любви. 

 

Свети на горестный посев, 
фонарь сегодняшней печали, 
и пожимай во тьме плечами 
и сокрушайся обо всех. 
1961

Иосиф Бродский

 

[ДАНИИЛА 7 131]

Былинный дух, в нём Русью пахнет

 

Незабываемые картины и иллюстрации к русским народным сказкам Ивана Яковлевича Билибина. 

 

 

Помимо сказок, каждый, кто ещё не забыл монеты, хорошо знаком с символом, созданным Иваном Билибиным взамен старого двуглавого орла со скипетром и короной - атрибутами царской власти.

 

 

За границей художник не расставался со своим творчеством, которому всегда уделял много времени, по 12 часов работы.

 

 

Билибин также создал множество декораций и эскизов костюмов к операм Н. А. Римского-Корсакова «Золотой петушок», «Сказка о царе Салтане» и «Царская невеста», к опере А. П. Бородина «Князь Игорь» и другим театральным постановкам. Работы Билибина хранятся в Государственном Русском музее, Государственном музее А. С. Пушкина, Государственном центральном театральном музее имени А. А. Бахрушина, Всероссийском музее А. С. Пушкина, Музее Госзнака, а также во множестве частных собраний и коллекций.

 

Многие советские мультипликаторы вдохновлялись работами этого художника, который много времени посвятил изучения быта в глубинке России, как раз и передающий тот самый сказочный дух, который сохраняют лишь былины.  Работы Билибина, при всей своей сказочности, очень достоверные. Купола, крыльца, лежанки, сундуки, резьба – все, как и было в древности, все на своем месте. Кафтаны, сарафаны, рушники – все не придуманное, все, как и должно быть.

 

В картинах Билибина нет особенного буйства красок. Напротив – цвета приглушенные, северные. У каждого рисунка – свой неповторимый орнамент. По этим орнаментам бегают волки, на них растут подсолнухи и мухоморы, каркают воронята.

Да, немного жутковато. Но русские сказки такие и есть.

 

Техника – тоже новаторство. Сначала художник с помощью скошенной кисти наносил тушью рисунок, а затем заполнял его акварелью. Некоторые места не заполнял – там оставался просто белый ватман. А линии он вел с первого раза, безошибочно, за что получил прозвище Железная рука.

Казалось бы, все очень просто. Но только почему-то ничего такого раньше не было. Да и подражатели практически не появились. То есть их, конечно, было множество, но незадачливых. Вот же загадка.

 

 

Дюк Степанович. Незавершенная иллюстрация Ивана Билибина к былине. 1941 год

 

Выполнена иллюстрация всё тем же скошенным пером. Здесь можно ознакомиться с былиной. Как говорится, что написано пером, не вырубить топором.

 

Завещание Билибина из осаждённого Ленинграда

 

Едет Дюк во Киев-град, чтоб сравнить земель богатство,

"Не хвались, рубя с плеча" - мать напутствует его.

Знают  три богатыря что едино в славе царство,

Потому и пропускают, как собрата своего.

 

В Киеве, как на ладони, можно силу рассмотреть,

Но за Дюком неизвестность разве только подсмотреть:

Это сны из сказок ночи и живые родники,

Дух таинственных просторов, неизведанность тоски.

 

Это древние молитвы и целительная мощь, 

Что поднимут и Чурилу, как застрявший в речах хвощ.

Не обновка красит силу, кровь корней внутри течёт,

И увидят все гиганта, если та в свой рост встаёт.

 

Дюк - не вишня, не черешня, хоть такой же дух весны.

Дух природных обновлений в залежах земной казны.

Все былины и легенды веком сложены в века

Речью устной входом в море, как ледовая река.

 

Духом северной столицы дышит это полотно
И оно нам в завещенье говорит всегда одно:
Будьте бдительны и чутки, не сдавайтесь рабством в плен,
Но весною поднимайтесь всей природою с колен.

 

Декабристское восстанье, революция элит...
Кто пред северной Авророй в днях суровых тихо спит?
Скованные цепью реки рвутся в пламенную речь
В ожиданиях разлуки и надеждой новых встреч.

Три столицы у России, как и три богатыря
Говорят о том легенды да кровавая заря.
Кто он был: Степан иль Кришна? Мифология молчит.
Может это духом ветер сам в себе трубой кричит? )

 

Великий иллюстратор

Изменено 8 декабря пользователем ДАНИИЛА

[ДАНИИЛА 7 131]

Немного из история оружия

 

В одном музее  когда-то единого государства, вмещавшего историю Древней Руси, ныне находящегося в Киеве, есть меч с надписью "Коваль Людота"

 

Картина художника С.Г. Москвитина "Добрыня Никитич", убивающий Змея. 2000-2001г.г.

 

 

Слово, посланное в вечность, говорит клинком меча,
И оно сам путь разрубит устьем прямо от плеча.
Этим вклиненным заделом мы прошли вдруг сотни лет,
И открыли наковальню, где трудился дедов дед.
Его имя неизвестно, но понятно мастерство,
Что раздвинуло границы, обнажая в них родство.

 

Путь металлопроизводства, позабытого давно,
Открывает нам страницу без привычного кино.
Мы проснулись в сплаве прочном говорящего меча,
Чья история безлика, потому уже ничья.
Став музейным экспонатом Древне-Киевской Руси,
В нас понятным красноречьем слышит сердце: "Гой еси!"

 

Будь же здрав, Коваль Людота! За тобой кузнечный род
Поднимает смело домны, где оружие течёт,
Превращая меч в кастрюли, пароходы, корабли,
А потом в стволах орудий полетит командой: "Пли!"
Из огня обратно в стужу и уходом в пол-ымя
Ты идёшь в орнамент ручки украшеньем вечным дня.

 

 

Оружие ближнего боя на Руси 5-10 вв

 

[ДАНИИЛА 7 131]

Актуальная тема, но уже не так остро-болезненно, как в начале СВО. 

Потому предлагаю осознать через русскую культуру, что такое война.

 

Кто в русском литературном слове написал самую большую поэму о войне? Правильно. Лев Толстой. А кто в русской живописи запечатлел все возможные чувственные переживания, прорывающиеся сердцем сквозь рёбра в пределе накала пульса? Василий Верещагин.

Для того, чтобы выразить правдиво все испытания чувства и мысли о войне, их нужно пережить внутри себя. Василий Верещагин шёл в эти переживания, чтобы оставить наследство потомкам в самой попытке высказать правду. Он участвовал в военных походах и в военной жизни, и в ней, в войне, закончилось и долгая повесть жизне-творчества художника. В ночь на 27 января 1904 года японцы атаковали русские корабли на рейде Порт-Артура. Броненосец «Петропавловск» готовился к боевому походу. На его борту должен был находиться художник. Тот, кто был в боевом составе корабля, заболел. Его заменил Верещагин.  Броненосец в открытом море напоролся на мину. Через две минуты он затонул. Но картины живы.
 

"Нападают врасплох", 1871

 

О, Русь! Как много в славе речи
для сердца русского слилось
и сколько силой легионов
в артерию в нём прорвалось.

Оставив кров, семью родную,
муж уходил любовь пытать,
и перепаханное поле
своею кровью орошать.

И кровь бурлила в пыльном теле,
выбрасывая в воздух соль,
чтоб не закУпорились вены,
всё тело обращая в боль,

чтоб не сидеть костями в стуле:
"Меня покормят или нет?"-
желая только воркованье
услышать в правильный ответ.

Так зри себя на поле брани
лови родной язык в волне,
врезая штык по локоть в мякоть
в того, кто речью не в цене,

постой на дне у котловины,
спуская кровь в неё рекой,
и, рассекая шум лавинный,
не отступи на шаг ногой.

Узри себя внутри картины,
где смерть и жизнь в одном лице
поднимет пульс, не помня раны,
самой иглою на конце.

Узнай в себе саму внезапность
поклоном под ноги вершин,
что землю в небо поднимают
и удержись в волне один.

И ты познаешь человека
царём поставленным землёй,
увидишь недрами хранящих
все лица павших перед тобой.

В тебе вся боль не уцелевших,
чья жизнь рассыпалась вновь в пыль.
И ты выходишь из картины
в мерцающую в звёздах быль.

Кто эти люди на картине?
Я с ними был в одном строю.
И новым гимном Гименея
венцом над вечностью пою.

Во мне та кровь, что наполняла
На поле брани все тела,
Безмолвно пульсами стучала,
И знала, что не умерла.

Изменено 20 декабря пользователем ДАНИИЛА

[ДАНИИЛА 7 131]

Великие художники

 

 

Василий Васильевич Верещагин «Двери Тимура (Тамерлана)», 1873г.

 

Картина "Двери Тимура". Что мы видим? Дикие племена, варваров? Перед нами высочайшее искусство ковки, сложная резьба по камню, одежда ручной работы, созданная с большим искусством работы с материалом, который вовсе не шкура убитого медведя, оружие, где палка превращается в копье вовсе не с каменным наконечником, это инструмент продуманный до мелочей. Это цивилизация со своей культурой и этикой. И вот это высокая в своём достижении расцвета культура ждёт появление того, кто хочет покорить ею весь мир, показав всю мощь красоты и силы. Так травы покрывают пустоши, являя красоту, так животное имеет такую окраску и механизм тела, которую может создать только художник и учёный. Красота побеждают другую такую же красоту. Но то, что себя не может защитить или воспроизвести из семени, будет стёрто с лица земли.

Мы не убиваем себя в другом теле, в другой культуре, чтобы есть убитого или готовить из него шашлык. Тогда что есть война? Ту версию, что я предложила - только часть целой правды. А вот в картинах Василия Верещагина ответов, что есть война - много.

В этот раз путь поиска помог раскрыть фразу Достоевского про красоту с нового ракурса. )

[ДАНИИЛА 7 131]

Зайдя в галерею интернета я вдруг обнаружила, что ничего не знаю о нашем художнике Верещагине, оставившего нам мировой эпос о войне и мире.

 

• Интересно, что сам Верещагин описал жанр своей картины «Апофеоз войны» следующим образом: «если не считать ворон, это натюрморт, в переводе с французского — мёртвая природа…»

• В. В. Верещагин как-то воскликнул: «…Больше батальных картин писать не буду — баста! Я слишком близко к сердцу принимаю то, что пишу, выплакиваю (буквально) горе каждого раненого и убитого».

• Картина В. Верещагина «Въезд принца Уэльского в Джайпур в 1876 г.», которая хранится в Мемориале Виктории в Калькутте — самое большое художественное полотно в Индии, написанное маслом.

 

 

Мало известная картина В. В. Верещагина

Изменено 20 декабря пользователем ДАНИИЛА

[ДАНИИЛА 7 131]

 

Её душа подобна птице,
Всё за спиной вошло в покой
И стало как бы небылицей,
Но остающейся живой.

От двух столбом вращеньем света
Плывут картины бытия,
Она сидит неотражённой,
Заворожённой, как и я. 

 

А в зеркалах метель играет,

И просыпаются ручьи,

И горы небо поднимают,

И люди носят кирпичи.

 

И что-то плачется тревогой,

А под конец уже смешит, 

И бесконечную дорогой

Желанье сердца сторожит.

[ДАНИИЛА 7 131]

Константин Коровин. Девушка, читающая у камина. 1919.

 

"И почувствовал я, что эта женщина — не что иное, как молчащее любопытство, что жизнь окутывает меня какой-то тревогой людского базара, где обольщение называется любовью, где честь почитают за глупость, а обман за ум, где плутовство и выгода — бытие.
Ярко горит хворост в камине. Огонь веселит освещенные стены моей деревенской мастерской... "

 

Из рассказа Константина Коровина "Вечер весны".

 

В 2006 году картина "Девушка, читающая у камина" была продана на аукционе Кристи за 299 200 фунтов стерлингов.

 

 

У Константина Коровина много девушек изображено, но все эти картины вполне можно объединить Мариной Цветаевой. )

 

Поэтесса Марина Цветаева написала свое знаменитое стихотворение «Под лаской плюшевого пледа», ставшее романсом, в октябре 1914 года. Однако же, классика, как мы знаем, не стареет: популярно оно и сейчас, по праву считаясь одним из самых ярких примеров чувственной лирики...Правда, есть в его происхождении загадка, о которой известно немногим. И раскрывать сию тайну лучше тем, немногим, кто понимает, что живое чувство, которое часто называется любовью, не вмещается в установленные рамки или обусловленности, а духовная любовь в своей беспредельности ищет лишь временный образ, с котором чувство проявляется самим словом откровения или выражением самой любовной сути. Потому читающая книгу, соединена с прямой чувственностью не с книжными образами, а со своим сердцем, равномерно перекачивающим кровь из вен в артерии и обратно, из смерти в жизнь.

 

Под лаской плюшевого пледа
Вчерашний вызываю сон.
Что это было? — Чья победа? —
Кто побежден?

 

Все передумываю снова,
Всем перемучиваюсь вновь.
В том, для чего не знаю слова,
Была ль любовь?

 

Кто был охотник? — Кто — добыча?
Все дьявольски-наоборот!
Что понял, длительно мурлыча,
Сибирский кот?

 

В том поединке своеволий
Кто, в чьей руке был только мяч?
Чье сердце — Ваше ли, мое ли
Летело вскачь?

 

И все-таки — что ж это было?
Чего так хочется и жаль?
Так и не знаю: победила ль?
Побеждена ль?

1914 г.

 

 

 

 

 

[ДАНИИЛА 7 131]

Хотела оставить в теме "Две Кореи" в разделе "Международная панорама", но стихи да и сам рассказ явно - не политика. Ну, а картина в ссылке. )

--------------------------------

 

 

Рассказ о Зимней Северной Корее и суровом диктате строгого режима, где сама любовь подчиняется законам Аида, а прекрасная Персефона (богиня плодородия) вынуждена оставаться в тени мужа немой богиней. Вернее это назвать Рождественская сказка. )

 

Это странная картина, где хрустальный гроб стоит,

И к нему на поколенье хороводом путь открыт.

Там смеются или плачут по велению вождя,

Соглашаясь непреложно: "По другому жить нельзя".

 

Там закон с кристальной вьюгой крутит свой солнцеворот,

Соки к сердцу выжимает из народа круглый год.

Там возносится до небо из бетона красота,

Но внутри лишённой жизни стонет правдой пустота.

 

Что за дивное творенье северного очага,

Будто сны перетекают в небе в два его ковша.

Повторяясь зеркалами, уменьшается размер.

Кто речами управляет этих действенных химер?

 

Не астролог ли вселенной переводит былью быль,

Может млечною дорогой выливается бутыль?

Не умом, а чем-то глубже ходят сказки с запятой,

Открывая книгу жизни, словно слиток золотой.

 

Вот что Ким Чен Ын сделал со своей женой

 

Изменено 5 часов назад пользователем ДАНИИЛА