mansur-art

Рецензия на: "ВРЕМЯ ПРИНЯТИЯ РЕШЕНИЯ" Кандидата психологических наук, доцента, профессора Российской Академии Естествознания Батуриной Оксаны Сергеевны на картину Мансура Рафаиловича Мухитдинова «Время принятия решения»Сегодня мы поговорим о картине «Время принятия решения» – о работе, которая бьёт прямо в сердце и заставляет даже самого торопливого зрителя замереть, будто время и правда остановилось. Это не просто пейзаж – это исповедь человеческой души в самый напряжённый миг её пути, когда от одного шага зависит, какой станет вся дальнейшая жизнь. И если взглянуть на полотно глазами психолога теолога, в нём проступает ещё и глубокий межконфессиональный подтекст: универсальный язык духовного выбора, понятный и христианину, и мусульманину, и буддисту, и иудею – всем, кто ищет опору в моменты экзистенциальной неопределённости.Начнём с главного – с часов, вросших в сам ландшафт, словно сама земля держит на себе тяжесть этого выбора. Их стрелки застыли у отметки «полночь», и в этой неподвижности столько напряжения, что кажется, будто воздух вокруг полотна сгустился. Полночь – это не просто час на циферблате, это рубеж, миг, когда прошлое сгорает дотла, а будущее ещё не родилось. В религиозном сознании полночь нередко воспринимается как «тонкая грань» между мирами, время особой духовной уязвимости и одновременно – максимальной открытости к откровению. Часы здесь – не про минуты и секунды, а про внутренний крик психики: «Хватит тянуть! Время пришло!» Римские цифры придают этому моменту почти сакральную весомость: речь идёт не о том, куда пойти поужинать, а о выборе, который перепишет судьбу. В межконфессиональной оптике такой выбор – это всегда диалог с Абсолютом: не обязательно в словах, но в готовности взять ответственность и довериться высшему смыслу, как бы его ни называли в разных традициях.Приглядитесь к водной глади – она словно живая преграда между тем, что было, и тем, что будет. Зеркальная поверхность воды завораживает: в ней можно увидеть не только отражение неба, но и тени собственных страхов, сомнений, надежд. В психологии вода – это океан бессознательного, и здесь она не бушует, а спокойно ждёт. Это знак невероятной внутренней силы: человек уже выплакал свои слёзы, выкричал отчаяние, прошёл сквозь бурю эмоций – и теперь, стоя на берегу этой тихой воды, он наконец способен услышать тихий, но твёрдый голос разума. В теологическом прочтении вода – один из древнейших сакральных символов: в христианстве – очищение и новое рождение через крещение, в исламе – знак милости и жизни, в иудаизме – ритуальной чистоты, в индуизме и буддизме – течения кармы и потока бытия.Эта спокойная гладь – пространство межконфессионального диалога: нейтральная, но живая среда, где встречаются разные традиции, не растворяясь друг в друге, а взаимно обогащаясь. Вода здесь – как мудрый наставник: она не глушит чувства, но помогает разложить их по полочкам, чтобы не утонуть в хаосе переживаний.Зелёные склоны, покрытые густой, местами почти чёрной растительностью, – это сама история пути. Зелёный цвет здесь – не просто цвет травы, это цвет возрождения, цвет надежды, пробивающейся даже сквозь самую густую тень. В разных религиях зелёный несёт близкие смыслы: в исламе – это цвет рая и благодати, в христианстве – жизни и обновления, в буддизме – гармонии и баланса. Эта плотная, почти непроходимая зелень – метафора всех бессонных ночей, всех ошибок, за которые было стыдно, всех уроков, которые пришлось выучить кровью. К этому решению человек шёл не по щелчку пальцев, а через пот, слёзы и долгие разговоры с самим собой. Это не вспышка вдохновения, а зрелый плод внутренней работы, тяжёлый и драгоценный одновременно. В межрелигиозном контексте такой путь – это и есть подлинная духовная зрелость: умение не отбрасывать свой опыт, но и не возводить его в абсолют, оставляя место для диалога и взаимного уважения.А теперь посмотрите на башню с остроконечной крышей и крепостную стену – они стоят на переднем плане, словно стражи этого судьбоносного момента. Башня – это ваша внутренняя вышка, с которой можно подняться над суетой и увидеть всю картину целиком: и ловушки, и обходные пути, и единственную верную дорогу. В теологическом смысле башня – это и минарет, и колокольня, и сторожевая башня древнего города: место, откуда возвещают истину и откуда наблюдают за горизонтом. Это позиция мудрого наблюдателя, который не теряет связи с землёй, но способен заглянуть за горизонт. Стена не выглядит как тюрьма – скорее, как надёжный щит, который вы сами выстроили, чтобы защитить самое хрупкое в себе. В межконфессиональном измерении стена – это границы традиции: не для того, чтобы отгородиться от мира, а чтобы сохранить свою идентичность и не раствориться в хаосе. Это знак того, что человек наконец понял: есть вещи, на которые он может повлиять, а есть то, что неподвластно никому. И в этом понимании – огромная свобода, общая для всех религий: свобода следовать своему призванию, не посягая на свободу другого.И, наконец, горы на заднем плане – величественные, заснеженные, почти мистические в своей недосягаемости. Они не кричат, не угрожают, не манят – они просто стоят, как вечные свидетели человеческих драм и побед. В психологической символике горы – это те самые цели, ради которых мы готовы жертвовать сном, покоем, привычным уютом. В религиозном контексте горы – это места откровений: Синай, Оливковая гора, Кайлас. Их масштаб внушает трепет, но в этом трепете нет ужаса – только уважение к собственной смелости. Ведь принять решение – значит согласиться идти к этим горам, даже если путь займёт всю жизнь. В межконфессиональной перспективе эти горы – общие ориентиры: справедливость, милосердие, мир, забота о ближнем. Разные традиции дают им разные имена, но суть остаётся единой.Композиция картины – это настоящий маршрут души: от зелёных склонов, где ковался опыт, через спокойную воду, где утихли эмоции, к застывшим часам – точке невозврата. А за ними – горы, которые ждут, когда вы к ним придёте. Это не просто набор символов, а живая карта эмоционального и духовного интеллекта: умения выдержать паузу, услышать себя в оглушающей тишине и сделать шаг, не теряя из виду главного. В межрелигиозном смысле это и есть путь к зрелому диалогу: через личный опыт – к спокойному пониманию – к ответственному выбору – и далее к общим ценностям, которые объединяют людей поверх конфессиональных различий.Название «Время принятия решения» звучит как набат, как голос, который доносится из самой глубины вашего существа. Картина не даёт готовых ответов – она не имеет права их давать, потому что ваш выбор можете сделать только вы. Но она создаёт то самое безопасное пространство, где можно наконец перестать бежать, остановиться, глубоко вдохнуть и сказать: «Сейчас. Я готов». В этом и есть её гипнотическая сила: она помогает встретиться со своим внутренним временем лицом к лицу – и сделать тот самый шаг, который изменит всё. И в этом акте личной ответственности – зерно межконфессионального согласия и толерантности: уважение к своему пути и к пути другого, готовность слышать и отвечать, не теряя себя и не обесценивая другого.Пусть эта картина станет для вас пространством тишины и смелости: пусть застывшие стрелки напомнят, что порой важнее всего – остановиться и прислушаться к тихому голосу внутри, зелёные склоны подарят ощущение опоры, башня и стена – уверенность в своих границах, а далёкие горы вдохновят на движение к высоким смыслам; пусть момент «полночи» обернётся не страхом, а доверием к своему пути, а каждое решение рождается из внутреннего согласия – и рядом всегда будут те, кто поддержит и пройдёт часть дороги вместе с вами.

Рецензия на картину: "ВРЕМЯ ПРИНЯТИЯ РЕШЕНИЯ" Шабаева Гузель Фагимовна, кандидат педагогических наук, доцент, федеральный эксперт, заведующий кафедрой ДПиП Института педагогики БГПУ имени Мифтахетдина Акмуллы.Акмуллинский университет сотрудничает много лет с Российским исламским университетом. Под научным руководством Шабаевой Г.Ф. проведены исследования по организации родительского просвещения, проекты по теме уважения и почитания родителей, воспитание, развитие и обучение детей и молодежи, проведение психолого-педагогических исследований по духовно-нравственному развитию.РецензияКартинная галерея:перед нами пейзаж, в котором природа и время соединены в единый внутренний сюжет.Зелёные склоны, лес, река / озеро, горы на горизонте и архитектурный элемент — башня с оградой, встроенные часы прямо в пространство картины. Время здесь не вынесено отдельно — оно "вплетено" в ландшафт, как часть жизни, мгновения ... Картина не динамичная, но напряжённая — это момент паузы перед выбором, что напрямую отражено в названии:«ВРЕМЯ ПРИНЯТИЯ РЕШЕНИЯ».Отдельно хочется остановится и рассмотреть цветовые решения. Зелёный цвет здесь доминирует, и это ключ.С точки зрения психологии:- зелёный — цвет роста, восстановления, интеграции;- он связан с сердечным центром: принятием, эмпатией, внутренним согласием;- это цвет перехода между импульсом (красный) и рациональностью (синий).Зелёный в картине - не светло-пастельный, а глубокий, плотный, местами тёмный.Это говорит о:-накопленном опыте;- зрелости;- не наивном, а осознанном развитии психических процессов.Здесь рост идёт через размышление, а не через импульс.Рассмотрим характеристику свет и пространство.Свет распределён мягко, без резких контрастов: нет драматических лучей; нет агрессивных теней.Это состояние внутреннего равновесия, но не покоя.Скорее так — "собранность".Горы освещены холоднее, зелёные массивы теплее —сознание уже дошло до понимания цели, но путь к ней ещё проживается эмоционально. На что обратить внимание необходимо: это горы — символ Гор в психологии: жизненные цели, высшие смыслы, задачи, которые нельзя обойти, только принять и пройти.Они расположены на заднем плане, но доминируют по своей массе.Это говорит о том, что: решение связано с долгосрочной перспективой;человек уже осознаёт масштаб выбора.Горы не пугают, они величественные —значит, психика готова к ответственности.Вода — всегда про: эмоции, поток времени, бессознательное.Здесь на картине вода спокойная, синяя: эмоции осознаны, нет беспорядка- хаоса, нет бури. Человек уже "понимает", что чувствует. Вода отделяет передний план от часов — эмоции становятся средой, а не препятствием.Следующий элемент, который мы проанализируем: Часы — ключевой символ.Часы встроены в пейзаж — это очень важный момент.Это означает: время не враг;время — часть внутреннего процесса; решение не навязано извне.Стрелки не кричат, не драматичны — это внутренний дедлайн, а не давление обстоятельств.С психологической точки зрения —это момент созревания решения, а не спешки.Изучим на картине: Башня и забор. Башня символизирует: наблюдение, точку осознанности, внутреннего «свидетеля».Она стоит на возвышении, но не доминирует —значит, разум не подавляет чувства, а сотрудничает с ними.Забор или стена. Забор — символ: границ, защиты, структурирования опытаЭто не клетка, а осознанная граница.Человек понимает, где «я», а где «не я».Рассмотрим композицию и развитие психических процессов.Композиция ведёт взгляд:1. от зелёной массы (эмоции, опыт);2. через воду (осознание чувств);3. к часам (момент выбора);4. дальше — к горам (цель).Это отражает: развитие эмоционального интеллекта; переход от реактивности к осознанности; способность выдерживать паузу перед решением.Эмоциональный отклик картины. Картина у меня вызывает: ощущение тишины перед особо важным шагом; внутреннюю собранность; спокойную ответственностьЭто не тревожное ожидание, а зрелое «я готов».Зритель не чувствует давления —он чувствует уважение к собственному времени и процессу выбора.«ВРЕМЯ ПРИНЯТИЯ РЕШЕНИЯ» —это картина о моменте, когда: эмоции уже услышаны, разум включён, путь к Вере и Жизни - понятен, но выбор ещё принадлежит тебе.Картина передаёт состояние внутренней паузы перед важным выбором. Доминирующий зелёный цвет символизирует психологическую зрелость, восстановление и рост — решение рождается не из импульса, а из принятия. Спокойный свет и отсутствие резких контрастов говорят о сбалансированной психике и способности выдерживать неопределённость. Горы олицетворяют осознанные жизненные цели и ответственность за дальнейший путь. Вода отражает эмоциональную сферу: чувства стабильны, осмыслены и не захлёстывают. Часы, встроенные в пейзаж, указывают на внутренний, а не внешний дедлайн — человек чувствует, что время пришло, но не торопится. Башня и ограда символизируют сформированные личные границы и наблюдающую позицию сознания. В целом картина отражает развитый эмоциональный интеллект, способность интегрировать эмоции и разум и принимать решения в состоянии внутреннего согласия, а не давления.С уважением и благодарностью к Вашему творчеству и Вере ,Шабаева Гузель Фагимовна #Времяпринятиярешения #mansurart #мансурмухитдинов #рецензия #картина #искусство #религия #церковь #мечеть #синагога

Здравствуйте уважаемые форумчане! )Между этими двумя постами прошло 12 лет и этот пост уже не с вопросами, он с ответами, ища ответы на которые можно получить, главное сильно этого захотеть.Творчество - это не про то, чтобы стать великим, не для галочки, не для лайков. Это про то, чтобы не сгореть внутри собственного молчания. В этой игре выигрывает не тот, кто все контролирует, а тот, кто не боится раскрыться. Даже если выйдет криво. Даже если никто не поймет. Главное понять самому и суметь расшифровать этот ребус маслом.# Взгляд Корана на разум и его место в человеческой жизни заслуживает тщательного рассмотрения. Человеку предоставляется разум, который позволяет ему мыслить, и с помощью интеллекта он должен создать систему знаний. Разум преобразует обработанные данные, предоставляемые чувствами, в знания. Коран отводит разуму важную роль в жизни: «Воистину, наихудшими из живых существ перед Аллахом (Богом) являются глухие и немые, которые не способны понимать». (Коран сура 8 аят 22)# Это описание деградации человека, когда он не использует разум в служении Творцу. Такой человек, согласно Корану живет бесполезной жизнью не только здесь, но и лишает себя будущего в ином мире. Всевышний ожидает, что человек будет использовать свою силу понимания в свете руководства, дарованного от Аллаха. # Откровение от Аллаха предназначено для разумного использования, чтобы осветить им ум и сердце «Скажи: «Неужели равны те, которые знают, и те, которые не знают?» (39:9) # Таким образом, Коран призывает людей размышлять над аятами, быть открытыми и думающими: «Неужели они не задумываются над Кораном?» (4:82) «Неужели они не размышляют над Кораном?» (47:24) «Это — Благословенное Писание, которое Мы ниспослали тебе, дабы они размышляли над его аятами, и дабы обладающие разумом помянули назидание» (38:29) # Му‘авия ибн Абу Суфьян (да будет доволен им Аллах) передаёт, что Пророк (мир ему и благословение Аллаха) сказал: «Кому Аллах желает блага, тому Он даёт понимание религии». Эта картина изначально рассматривалась всеми как картинка для украшения интерьера, и почти каждый раз задавался вопрос: "А зачем часы?". Ценность у картины теперь другая и название поменялось, и по прошествию времени понятно почему на шпиле нет никакого позолоченного символа, и почему картина с часами тоже стало понятно - видно как движется секундная стрелка, и отчетливо слышен стук механизма отчитывающий время...У каждого Иман (Вера) «приобретается» индивидуально, что требует сознательного стремления к размышлению и пониманию, использованию дарованного Всевышним разума как двери для проникновения Имана в сердце. И тут и возникает это самое время и начинается новый отчет! "ВРЕМЯ ПРИНЯТИЯ РЕШЕНИЯ" (масло, ДВП) 2003 год. 37,5см. * 47,5см.

Удачная песня запросто может начать жить своей жизнью, неподвластной воле автора. Она обрастает легендами, трактуется на все лады, а порой становиться гимном какой нибудь группой единомышленников или целого поколения. Интересно, что создатель, даже если он не рад происходящему, ничего уже изменить не может, сколько бы не пытался объяснить, какой смысл он вкладывал в слова или при каких обстоятельствах написал композицию. Такой стала история песни "Перемен" ("Хочу перемен") рок-группы "Кино" Виктор Цой сочинил её в начале 1985 года и впервые исполнил на четвёртом фестивале Ленинградского Рок-клуба Там её услышал режиссёр Сергей Соловьёв, которому нужен был музыкант для выступления в заключительной сцене фильма "Асса". Он попросил Цоя сыграть в картине и попросил его не исполнять "Перемен" до премьеры. Далее грянула перестройка, в стране произошли крутые перемены, все резко осмелели и ринулись критиковать власть. А фраза "Мы хотим перемен" из песни, которую весь Советский Союз услышал в "Ассе" приобрела особый смысл. что стало неожиданностью для Цоя. Он всегда подчёркивал, что не считает эту композицию "песней протеста", а себя - борцом за перемены. Её присутствие в "Ассе" для его тоже было непонятно, и это подтверждает, что Виктор вкладывал в текст совсем не тот смысл, который народ стремиться в ней найти. Георгий Гурьянов утверждал, что "Она никакого политического смысла не имела, а только философский". В книге "Тимур. "Врать только правду!" Екатерины Андреевой приводятся его слова о том, что в "Перемен" говориться "о беспокойстве, неудовлетворении", а дальше уж слушателям предстоит "додумать песню по своему". В одном из интервью Виктор Цой выразил надежду, что когда-нибудь люди разберутся с истинным значением песни, и "всё станет на свои места". Но всё произошло как раз наоборот. "Перемен", как и раньше, продолжают использовать политические партии, общественные организации, народные движения и участники акций протеста. Рассказывать о них нет смысла, да и неинтересно. "Перемен" вошла в альбом "Последний герой", выпущенной в 1989 году Журнал "Time Out" включил её в список "100 песен, изменивших нашу жизнь". Для проекта "КИНОпробы" исполнила группа "Мультфильмы". Кавер-версии "Перемен" записывали многие группы "Звери", "Инспектор" и даже Надежда Кадышева. Вместо тепла зелень стекла, Вместо огня дым, Из сетки календаря выхвачен день. Красное солнце сгорает дотла, День догорает с ним, На пылающий город падает тень. Электрический свет продолжает наш день, И коробка от спичек пуста, Но на кухне синим цветком горит газ. Сигареты в руках, чай на столе, Эта схема проста И больше нет ничего, всё находится в Нас. Мы не можем похвастаться мудростью глаз И умелыми жестами рук, Нам не нужно всё это, Чтобы друг друга понять. Сигареты в руках, чай на столе, Так замыкается круг, И вдруг нам становится страшно что-то менять. Перемен требуют наши сердца, Перемен требуют наши глаза. В нашем смехе и в наших слезах, И в пульсации вен Перемен мы ждём, перемен! "Люди, которые на митингах поют эту песню, вызывают у музыкантов шутки и смех. Не больше. "Перемен" писалась не для толпы. Не для стада. Местоимение "Наши", используемое в тексте, относится к очень узкому кругу людей. Самых близких, с которыми, возможно. ты сидишь рядом на кухне каждый вечер. Автор Георгий Гаспарян[/indent]

“Где дух не водит рукой художника, там нет искусства. Где мысль не работает вместе с рукой, там нет художника.” Леонардо да Винчи Приставка "арт" от латинского слова artist (художник) в значении "связанный с искусством или относящийся к искусству" как первая часть сложных слов уже зафиксированна в новом орфографическом словаре "Слитно, раздельно или через дефис" (В.В. Лопатин, Л.Е. Лопатина) в таких словах: арт-кафе, арт-проект, арт-рынок, арт-салон, арт-ярмарка. А вот артподготовка, артишок, Артемон сюда никак не вписываются. Приставка присоединяется только к существующему слову, и этот способ словообразования отличается тем, что приставка присоединяется не к основе, а к целому слову, и не "в силах" перевести слово в другую часть речи. (правописание Русского Языка) Кто такой художник? Вы никогда не задавали себе такой простой вопрос? Иногда сами художники не могут ответить на него… Тогда что могут сказать люди, не связанные с искусством? Самое распространенное мнение о художнике, как о человеке, рисующем картины для того, чтобы какие-нибудь избранные счастливчики, так называемые ценители прекрасного, смогли повесить их на стену над диваном. То есть художника приравнивают к обычному ремесленнику, забота которого должна быть украшение жилищ его современников. Энди Уорхол, насмотревшись на то, что люди абсолютно равнодушны к искусству, говорит: “Художник – это создатель вещей, которые людям не нужны. Но он считает, что им стоит обладать его произведениями.” Почему он так думает? Откуда эта грустная догадка? Сальвадор Дали заявляет, что художник — это вдохновитель. На что же? На какие такие подвиги вдохновляет искусство? Сами живописцы, желающие делать карьеру, считают, что художник — это человек, умеющий рисовать абсолютно все, что пожелают окружающие. Поэтому, чем больше вещей, которых художник-профессионал умеет изобразить, тем выше его цена. Мастер! Шепотом и затаив дыхание говорят о нем. Почему же тогда Марк Ротко говорит, что главный инструмент художника не кисти и краски, а “вера в свою способность творить чудеса тогда, когда это необходимо.” Кому нужны эти непонятные и странные чудеса, которые творят талантливые художники в порыве самовыражения? По словам Огюста Родена, человек, который достоин называться художником, “выражает то, что думает, не страшась противодействия вековых предрассудков.” Проще говоря, художник — это тот, кто творит, не обращая внимание на реакцию публики. Но ведь от этой публики, на которую истинные творцы не обращают внимание, очень многое зависит. В конечном счете, она и решает, что повесит у себя дома над диваном. Публика решает казнить или миловать, а иначе – покупать или не покупать. Живописцы изо всех сил угождают. Из-за чего у людей складывается впечатление, что художник способен нарисовать все, что ему скажут. Так кто такой художник после всего этого? Может работник? Честный человек, знающий свое ремесло, как каменщик и плотник? Или бизнесмен, открывший частное предприятие по рисованию и продаже картин? “Где дух не водит рукой художника, там нет искусства. Где мысль не работает вместе с рукой, там нет художника.” – самые известные слова Леонардо да Винчи. Кто сегодня способен понять их? http://mansur-art.co...es/p0000077.jpg