Современное искусство. Существует ли оно?

[tatysik 16 431]

ИМХО, художник это не фотоаппарат с руками и кисточкой вместо пленки и объектива. И если Пикассо видит людей именно так - его дело.

тут, вроде никто никого рисовать не учит, тем более автору картин давно пофиг на все

[tatysik 16 431]

Агрессивный эпатаж в жизни и творчестве стал основой его сущности. Рушащиеся семьи, сходящие с ума жены и любовницы, алкоголики и наркоманы дети, сломанные судьбы

вот-вот, именно такое ощущение от его картин

[negoro 273]

«Что это за лица? Вы что, рисовать не умеете? Мой внук и то лучше нарисует! … Что это такое? Вы что — мужики или педерасты проклятые, как вы можете так писать? Есть у вас совесть?»

Н.С. Хрущев.

[Witch 96]

Казимир Малевич

Супрематическая композиция

1916

Цена - $60 млн

год продажи - 2008

Сотбис

[Witch 96]

вот-вот, именно такое ощущение от его картин

Трагичность передать таким образом как раз-таки не сложно - нарисовать мутантов и изломать всю картину на паззлы, всего-то делов.

[tatysik 16 431]

Казимир Малевич

Супрематическая композиция

1916

Цена - $60 млн

год продажи - 2008

Сотбис

кстати, мне нравится, для интерьеру офиса подойдет, тыщ за 5

[Witch 96]

тыщ за 5

Скоко? Тебе бесплатно нарисовать?

[Witch 96]

Марк Ротко

Номер 15

Цена - $50,4 млн

год продажи - 2008

Кристис

 

 

А этот автор не уходит далеко от главной мысли...

[tatysik 16 431]

Скоко? Тебе бесплатно нарисовать?

ну так все ж денег стоит, холст, краска, кисти, время затраченое

[Witch 96]

Джексон Поллок

Номер 5

244 - 122 см

1948

Цена - $140 млн

год продажи - 2006

Сотбис

 

Самая дорогая картина в мире

[alenushka 3 103]

Так ,для смеха,скопировала с сайта о Пикассо...

 

Апокалипсис в Гернике.

 

В 1936-м году испанец Пикассо подал документы на французское гражданство, не желая иметь ничего общего с фашиствующей Испанией. Однако французские чиновники не спешили с ответом - в толстом досье значилось, что еще в 1901-м году Пикассо был близок с барселонскими анархистами и пацифистами. В испанской же прессе художник часто упоминался как pintor marxista, хотя Пикассо никогда не читал Маркса и имел слабое представление о жизни в Советском Союзе. В конечном итоге, история со статуэтками была достаточно веским аргументом для отказа. Все это не помешало Испании в том же самом году заказать Пикассо панно для украшения павильона на всемирной выставке. Выставка открывалась в мае 37-го года. Пикассо тянул с выполнением заказа. Ему не нравился режим Франко, он остро переживал гражданскую войну... В названиях картин отчетливей проступал социальный подтекст...

...В конце апреля 1937-го года немецкий легион «Кондор» бомбардировал с воздуха Гернику - маленький городок Страны басков. За несколько часов город был стерт в порошок. Тьма, хаос, паника, проснувшийся вулкан за проломленной дверью, руки протянутые к крохотному окошку в глухой стене... монструозный бык-минотавр, отдаленно похожий на злобное божество индейцев, с удовольствием топчет мечущихся перепуганных человечков. Кто-то, еще не раздавленный, хватает масляную лампу, верно, надеясь рассмотреть убийцу, а возможно, думает прогнать его, как нечистую силу, светом. Однако бык лишь слегка щурится от электрической лампочки, шатающейся над городом...

За пять дней до выставки Пикассо закончил полотно 3 на 7,5 метров, под названием «Герника». Как это ни парадоксально, и Франко, и Гитлер раньше многих оценили достоинства панно. Испанский диктатор хотел забрать его в свои апартаменты, Гитлер рекомендовал изымать в хранилище Рейха из европейских коллекций работы безумного испанца... А на сегодняшний день «Гернику» принято считать одной из самых великих картин художника - миротворца и антифашиста... И в то же время ультраправые интеллектуалы видят в ней образ республиканской неразберихи, символ упадка и хаоса продажного либерализма...

Во время оккупации Франции Пикассо оставался в Париже. Рассказывают, как при обыске в мастерской, немецкий офицер, увидев наброски «Герники», с восхищением спросил: «Это вы сделали?» «Нет, это вы сделали»,- отвечал Пикассо.

Та самая картина

[tatysik 16 431]

И в то же время ультраправые интеллектуалы видят в ней образ республиканской неразберихи, символ упадка и хаоса продажного либерализма...

а че, очень удобно, каждый видит то, что ему надо, и не поспоришь, блин....

[Witch 96]

Та самая картина

Мне поллоковские ниточки больше нравятся, они подороже

[tatysik 16 431]

Художественное творчество москвича Сергея Федотова специалисты характеризуют как «способ визуализации субъективного восприятия реальности». В представлении этого мастера абстракционизм, картины, созданные под влиянием чувств, являются идеальной формой для самовыражения. Игра формы и цвета на его полотнах, каждый нюанс и каждый из многочисленных штрихов вкупе рождают единый комплекс чувств и эмоций – в этом и состоит настоящий абстрактный экспрессионизм. Художники абстракционисты, такие как Сергей Федотов, на своих полотнах изображают бессознательное, представляя окружающий мир на языке не образов, а лишь намеков на эти образы, осмыслять которые зрителю предстоит самостоятельно.

лес

[tatysik 16 431]

Художественные полотна столичного мастера создаются при помощи ярких, экспрессивных мазков, наполнены игрой света и теней, полутонов и оттенков, они отличаются богатой фактурой. Абстракционизм, экспрессионизм без всего этого представить себе невозможно. Буквально каждый элемент на полотнах Сергея Федотова расположен на своем месте, определенном с безупречной точностью – и в то же время, его творчество абсолютно не содержит стереотипов и каких-либо прочих «шаблонных» определений. Суть абстракционизма, экспрессионизма по версии Федотова – абсолютная свобода. Лишь при условии полного отказа от условностей, мастер способен добиться душевной гармонии, в результате чего это свойство сообщается и его работам. Творчество Федотова – духовно, эмоционально, и ни в коем случае не идет от разумного.

осенний лес